中国最年轻的美术馆U2 by UCCA（U2美术馆），荣幸宣布与世界级的艺术、设计和表演博物馆英国V&A博物馆（Victoria and Albert Museum）携手，联合呈现跨世纪流行文化大展：“好奇女孩爱丽丝”（Alice: Curiouser and Curiouser），探索“爱丽丝”这个160年历史的超级文化IP，如何持续创造着全球流行文化。
“好奇女孩爱丽丝”是英国V&A博物馆于疫情后重新开馆的里程碑式展览项目。展览通过5个篇章近300件珍贵作品，为全球观众首次完整梳理“爱丽丝”的文化价值。U2美术馆是“好奇女孩爱丽丝”展览全球巡展的第一站，展期将从2022年2月28日持续至2022年6月11日。
随着“好奇女孩爱丽丝”展览的开幕，由中国最大美术馆集团UCCA与全球文化IP运营平台亚美地联合打造，RSAA建筑事务所庄子玉主持设计的U2美术馆全球首馆，也正式向公众开放。
在位于北京朝阳大悦城的近3000平方米空间中，U2将围绕“爱丽丝”这一流行文化IP呈现主题大展、艺术花园、公共活动、快闪零售等项目，与北京朝阳大悦城一起，积极参与北京建设国际消费之都、博物馆之都的发展目标，打造北京全新的文化消费地标。
爱丽丝在疯帽子的茶会，取自约翰·坦尼尔为《爱丽丝梦游仙境》绘制的插图，1865 ©维多利亚和阿尔伯特博物馆，伦敦
“爱丽丝”是一个关于“好奇心”的故事。1862年一个夏日午后，牛津大学基督学院的数学教师查尔斯·道奇森（Charles Dodgson），带着同事亨利·里德尔（Henry Liddell）一家的3个小女儿在泰晤士河上泛舟。看着沿岸的风光和不时出现的小动物，道奇森灵光乍现，闪现出一个小女孩跟随会说话的白兔子掉入地下仙境，开启奇幻冒险的故事。
在这个凭空想象的故事里，他以里德尔家活泼好动的二女儿的名字为主人公命名：爱丽丝（Alice）。
“爱丽丝”的原型：爱丽丝·里德尔，朱莉亚·玛格丽特·卡梅隆拍摄，“罗马女神波莫娜”，蛋白银盐印相，1872 ©维多利亚和阿尔伯特博物馆，伦敦
1865年冬，查尔斯以笔名路易斯·卡罗尔（Lewis Carroll）首次出版奇幻小说《爱丽丝梦游仙境》（Alices Adventures in Wonderland），掉进兔子洞的爱丽丝，从此便成为一个跨越时空的流行文化符号，开启了每个人的好奇旅程。
从英国家庭的睡前故事，到中国的青少年绘本；从美国迪士尼动画电影，到日本的洛丽塔时装……时代更迭，文化发展，无论通过何种方式传播的爱丽丝故事，都能让每一代人跟随爱丽丝，一同展开仙境探险，一起创造属于自己的好奇心宇宙。
玛丽·布莱尔为华特·迪士尼1951年《爱丽丝梦游仙境》改编动画绘制的概念艺术设计， ©迪士尼
从首次出版至今，爱丽丝的故事被翻译成了170多种语言，制作成了数百部影视娱乐作品，激发着一代又一代“好奇女孩”们的想象力与生命力。与此同时，150余年间，这些“好奇女孩男孩们”，成长为了艺术家、设计师、导演、作家、科学家……他们因“爱丽丝”获得勇气，创造了“爱丽丝”标签的更多作品和故事。
玛丽·布莱尔为华特·迪士尼1951年《爱丽丝梦游仙境》改编动画绘制的概念艺术设计， ©迪士尼
英国V&A博物馆历时3年筹备，在浩瀚的流行文化信息中挖掘这本文学巨著的起源和传承。跨越电影、表演、时尚、艺术、音乐等领域，为我们揭开谜题。
在《好奇女孩爱丽丝》展览中你将看到：20世纪最具代表性的艺术家之一——萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）为《爱丽丝梦游仙境》创作的一系列插画，重现奇诡绚目的“地下世界”；被誉为“超现实主义达·芬奇”的马克斯·恩斯特（Max Ernst），通过重构爱丽丝故事中荒诞浪漫的人物形象，诠释漫无边际的想象力；“波点女王”草间弥生（Yayoi Kusama）以“爱丽丝”为想象力与勇气的源泉，启发人们用爱看待世界；前卫艺术家小野洋子（Yoko Ono）创造的棋盘装置，则展现爱丽丝从“棋子”转变为真正的“仙境女王”的过程……
彼得·布莱克，“玫瑰说：‘先开口说话不礼貌，你知道的’”，1970，丝网印刷，V&A：CIRC.122-1976，当代版画学院，泰特美术馆
“好奇女孩爱丽丝”展览也展现了英国V&A博物馆在设计与装饰艺术方面的非凡实力。展览通过经典插画与多媒体手段，再现“爱丽丝”的著名场景。
你将化身爱丽丝本人，拜访毛毛虫先生和柴郡猫，参加疯帽子的茶会，穿梭于历史与梦境，在维多利亚时期、超现实主义浪潮、嬉皮运动再到当代时尚变革中亲身体验跨越160年的视觉艺术之旅。
《柴郡猫》，约瑟夫·迈克休绘制的迷幻海报，东图腾西设计公司出品，美国，1967。通过朱莉和罗伯特·布雷克曼版画基金购买。©维多利亚和阿尔伯特博物馆，伦敦
第一篇章“最漫长的一天”，通过追溯维多利亚时代《爱丽丝梦游仙境》在牛津起源，聚焦激发路易斯·卡罗尔灵感的人物、社会环境和地域文化；
第二篇章“魔法剧场”，将带你进入毛毛虫先生的蘑菇森林，探寻爱丽丝故事由书稿扩展到荧幕上的历程；
第四篇章“皇后的槌球场”，还原小说中的槌球场景，并亲历“爱丽丝”在舞蹈、音乐和表演领域的风貌；
《爱丽丝梦游仙境》“白兔”原画画稿，1967 ©拉尔夫·斯蒂德曼艺术收藏，2019，版权所有
“U2 by UCCA希望通过与全球艺术机构、创作者合作，以‘编辑式策展’的模式推出年度IP大展，呈现超越界限的流行文化，创造此时此地的唯一体验。与英国V&A博物馆联合呈现开幕首展《好奇女孩爱丽丝》，就是U2对自身使命和价值观的最好诠释。”亚美地/U2 CEO徐宁说，“对后疫情时代的年轻观众而言，文化的连接与情感的共鸣变得更加重要。艺术将成为人与空间、生活方式连接的纽带，U2不仅是一座美术馆，也将是我们相遇的地方。”
“《好奇女孩爱丽丝》不仅展示了引人入胜且意义非凡的诸多英国V&A博物馆馆藏和国际展品，还通过多媒体媒介的设计打造了一场感官之旅。我们期待与中国观众分享爱丽丝故事的创作过程和全球文化影响力，欢迎中国观众跟随我们一起进入爱丽丝的非凡冒险世界，在镜中的另一边想象他们自己的世界。”英国V&A博物馆资深策展人、出品人凯特·贝利（Kate Bailey）说。
英国皇家芭蕾舞团制作、克里斯托弗·威尔顿编导的芭蕾舞剧《爱丽丝梦游仙境》，舞者莎奈达·亚诺斯基饰演红桃皇后 ©ROH，乔翰·皮尔森，2011。布景和服装由鲍勃·克劳利设计
随着《好奇女孩爱丽丝》展览的开幕，U2美术馆也将联合英国V&A博物馆及众多合作伙伴呈现丰富多彩的展览主题活动，与观众、社区、城市进行更多元的文化互动。通过挖掘爱丽丝故事百年间对流行文化的深远影响，在中国首都北京带来一场21世纪20年代的爱丽丝好奇冒险。
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